ศิลปะกรีก

ศิลปะกรีก-วัฒนธรรมที่มีอิทธิพลต่อโลกและรุ่นต่อรุ่น

อารยธรรมกรีกถือกำเนิดมาจากชนเผ่าต่างๆ ที่ตั้งอยู่ในภูมิภาคต่างๆ ของคาบสมุทรเพโลพอนนีส
พัฒนาการด้านการค้า การเดินเรือ และการเขียนเกิดจากการติดต่อกับชาวฟินีเซียน

วัฒนธรรมของชาวกรีก

ชาวกรีกชาวเอเธนส์มีทัศนคติที่กระตือรือร้นและอยากรู้อยากเห็น ซึ่งทำให้พวกเขาสามารถเพลิดเพลินกับความแปลกใหม่และการเปลี่ยนแปลงได้ ดังนั้นพวกเขาจึงพัฒนาวัฒนธรรมที่แตกต่าง โดยสร้างตำนาน ปรัชญา และละครที่อุดมสมบูรณ์ไม่แพ้กัน

พวกเขาปฏิวัติวงการกีฬาด้วยการก่อตั้งโอลิมปิกซึ่งจัดขึ้นทุกๆ 4 ปีเพื่อเป็นเกียรติแก่ซุส
ศิลปะไมซีเนียนเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นการผลิตทางศิลปะของคนเหล่านี้ รวมถึงงานศิลปะที่สร้างขึ้นบนแผ่นดินใหญ่และบนเกาะ ยกเว้นเกาะครีต (เรียกว่า มิโนอัน) ศิลปินชาวกรีกถ่ายทอดสิ่งที่พวกเขาไตร่ตรองในธรรมชาติ โดยวางผลงานของพวกเขาให้แสดงถึงความสมบูรณ์แบบ ความกลมกลืน ความสมดุล และอุดมคติ
ระบอบการเมืองของพระองค์เป็นแบบประชาธิปไตย พวกเขามีประสบการณ์มานุษยวิทยาซึ่งเมื่อรวมกับลัทธิเหตุผลนิยมและการค้นหาสัดส่วนและการวัดที่สมบูรณ์แบบ ถือเป็นยุคแห่งการวาดภาพ สถาปัตยกรรม และประติมากรรม

หลังจากอิทธิพลของเมโสโปเตเมีย ศิลปะกรีกได้ผ่านยุคที่อุดมสมบูรณ์และเจริญเต็มที่ เรียกว่า ยุคโบราณ ซึ่งกินเวลาจนถึง 475 ปีก่อนคริสตกาล
หลังจากการสู้รบกับเปอร์เซีย ศิลปะกรีกได้รับเอกราชทางวัฒนธรรมในทะเลเมดิเตอร์เรเนียน ยุคคลาสสิกอยู่ระหว่าง 475 ปีก่อนคริสตกาล ถึง 323 ปีก่อนคริสตกาล หรือที่เรียกว่ายุคศิลปะกรีกครั้งสุดท้ายและยุคทอง ช่วงเวลานี้นำโดยเอเธนส์ โดยมีเพริกลีสเป็นผู้บัญชาการ

วัดแรกมีลักษณะคล้ายกับกระท่อม สร้างด้วยไม้ อิฐกรวดหรือโคลน และบางครั้งก็มีหลังคาใบไม้ ในศตวรรษที่ 6 มีการสร้างเสาหิน ซึ่งในเวลานั้นเสาไตรไลท์ซึ่งเป็นเสาค้ำสองต้นและเสาปิดแนวนอนได้รับการพัฒนาโดยสถาปนิก วัดแห่งนี้สร้างขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 7 เป็นต้นไป และมีความกลมกลืนกันอย่างสมมาตรระหว่างทางเข้าและออก (หรือด้านหลัง) ที่รู้จักกันดีที่สุดคือวิหารพาร์เธนอนในกรุงเอเธนส์ แต่พวกเขายังสร้างวัด โรงละคร สนามกีฬา และเวทีหลายแห่งด้วย (สถานที่ประชุมสำหรับการอภิปรายในหัวข้อต่างๆ)

วัฒนธรรมและศิลปะกรีกและการเป็นตัวแทน

ในการวาดภาพ ศิลปะเซรามิกมีความโดดเด่น สี ความกลมกลืน และความสมดุลของรูปทรงของแจกันกรีกเป็นที่รู้จักกันดี โดยทั่วไปใช้ในพิธีกรรมทางศาสนา เพื่อกักเก็บน้ำ ไวน์ น้ำมันมะกอก และสิ่งของต่างๆ รูปร่างสอดคล้องกับลักษณะการใช้งานและภาพเขียนสอดคล้องกับสถานการณ์ในชีวิตประจำวันหรือข้อความจากเทพนิยาย

As esculturas representam o ideal pela perfeição, pelo antropocentrismo, equilíbrio e o movimento, até hoje insuperáveis. As esculturas criadas no período arcaico foram influenciadas pelos mesopotâmicos, egípcios e artistas da Ásia Menor. Duas modalidades aparecem nesse período:

• Kouros: ร่างชาย;
• Koré: ภาพลักษณ์ของผู้หญิง
  
  ในช่วงศตวรรษที่ 6 และต้นศตวรรษที่ 5 ช่างแกะสลักได้ศึกษาร่างกายมนุษย์อย่างละเอียด โดยสร้างรูปปั้นที่มีสัดส่วนและขนาดที่แน่นอน ในสมัยคลาสสิก การค้นหาการเคลื่อนไหวนำไปสู่การใช้ทองแดง (ทนทานกว่าหินอ่อน) ร่างของผู้หญิงปรากฏโดยไม่สวมเสื้อผ้า แสดงในรูปปั้นผู้หญิงเปลือย ในยุคที่เรียกว่าขนมผสมน้ำยาซึ่งได้รับอิทธิพลจากโรมัน สิ่งมีชีวิตจะถูกนำเสนอตามอารมณ์และสภาพจิตใจของพวกเขา ดังนั้นช่างแกะสลักจึงได้รับอิสรภาพอันยิ่งใหญ่ในงานศิลปะ โดยที่พวกเขาสามารถเป็นตัวแทนของตัวเลข โดยคงไว้ซึ่งรูปลักษณ์ของการเคลื่อนไหวและความงาม
  
  ประติมากรชาวกรีกที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ: Praxiteles, Polycletus, Phidias, Lysippus และ Myron